◎◎江の鳥物語◎◎

•西元前
2世紀:埃及出現最原始型小號，其燦爛的音色，通常都與華麗壯觀的儀式典禮、皇室貴族結合在一起。
1400年:法老的貢禮清單中，記載著40支鑲有寶石的金製喇叭。
1352年:古埃及法老王陵墓中，發掘到一個銀製喇叭。
1000年:而在丹麥煤田中，挖掘到一個銅製喇叭。

•西元後
上古~9世紀：已開始使用金屬製小號，其象徵勝利、凱旋、威武、莊嚴。所以，其頗受貴族社會所喜愛；甚至於每一位貴族，都有代表其身分不同的喇叭訊號曲。

14世紀：自然小號的型態，一個平面圓柱型的口沒有任何邊洞、變音管、伸縮管和活門。所謂「自然」是因為管身沒有活塞或音孔改變音高，完全靠吹奏者的嘴型變化吹出不同的聲音。由於早期有這種限制，多半只用於軍隊或慶典中。

17世紀：以後使用在古典音樂方面。1638年，方替尼（fantini）小號學習與演奏法。

17世紀末：常用在歌劇、清唱劇，當作軍隊的背景音樂或勝利的歡呼。為了演奏高音域，全音階形式的泛音開始發展。

18世紀：自然小號的最高峰。產生許多克服小號音域限制的辦法，如:巴哈時代變音管-增加管的長度，也就是在吹嘴與管身之間加入「變音管」，增加管長以降低音高。

18世紀末：重大改革-出現邊洞和伸縮器（伸縮器常用於長號上，根據資料，伸縮器是為延長吹口的一部份，可以拉起，使所有的自然音階空隙填滿）。

19世紀初：
1801年，小號手懷丁格（Anton Weidinger）發明有鍵小號，但後來放棄，因會產生不清晰的聲音。
1814年，很快的活塞改良，用於小號上，提供了一個非常均勻的半音音階。

海德（John Hyde）改善U型上圈成為活動的伸縮器，有彈簧使它回到正確的位置。盛行於英國，且音色比自然小號還要好，但缺乏總譜中敏捷的要求。

19世紀中葉：1827年，德國出現活塞小號（取代上述19世紀的小號）。音色明亮富變化，可以吹奏快速且富旋律性的樂句，音程準確，高音域聽起來不費力。建立小號在管絃樂中的地位，現代小號的明亮，使作曲家用它來演奏如旋律樂器，就如同木管樂器一般，除管絃樂外，也有小號奏鳴曲和協奏曲。

20世紀:在爵士樂中，路易斯阿姆斯壯（Louis Armstrong）開創了許多的演奏技術。

發聲原理：

是以唇代簧，空氣通過號嘴使管柱振動而發出聲音。依吹奏者嘴唇的振動來發生的。因此樂器之間在音色上較為統一，且因受制於嘴唇的壓力，所以音域較窄。且因嘴唇易於疲勞，容易跑音，所以不適合連續吹奏時間太長或過強的樂段。

 音色：

小號的音色是所有銅管樂器中，音高最高的樂器，聲音的穿透力最強且富有表現力。根據《聖經》上的故事說:「耶利哥城牆之，堅不足抵擋其音。」由此可以想像其聲音是如何鏗鏘。具有強烈的號角色彩，聽起來可使人產生振奮的感覺。小號作為獨奏或重奏樂器，可以演奏輝煌的號召性音調，也可以演奏寬廣的、抒情的或技巧難度大的華彩性樂段，是管絃中極具威力且聲音十分嘹亮的樂器，能表達出輕快熱烈及悲壯的情緒。小號的音色較容易與其他樂器的音色融合在一起。在管絃樂團中，為音色最富於變化的樂器，但是其寬廣的音域卻只有在流行音樂，尤其是爵士樂中有表現的機會。

音域：

音域約有兩個半八度，音域並不寬廣，中音區音域是最美好的，其號嘴最淺，形狀像花朵，因此非常難吹奏。

音區：

低音區：五度，發音較粗，不純。極低音音色沙啞，音不易吹準，要有準備才能奏出。
中音區：九度，明亮雄壯，弱奏時圓潤。
高音區：九度，響亮，略感緊張。上加一線起的音，聲音尖銳，難弱奏。
極高音;四度。靠嘴唇控制音高，一般演奏者難以奏出，在合奏中很少使用。

演奏技巧：

可吹奏八度內各種音程跳動，音階、半音階、琶音以及分解和絃。快速演奏時，上行的連音比下行的連音自如。
單吐法、雙吐法、三吐法（這種奏法，多用於同音反覆的音型）。
其他還有：震音   泛音   花舌   圓滑奏

資料來源：
http://www.ntcu.edu.tw/AMU95A/gran/trumpet.htm